- У нас даже голосования не было, потому что не возникло необходимости: мы всякий раз быстро приходили к единому мнению, - заявил председатель жюри фестиваля, доктор искусствоведения, заслуженный деятель науки Алексей Бартошевич. Но, конечно, вынесению вердикта предшествовали бурные обсуждения увиденных работ. Всего в конкурсной программе участвовало восемь спектаклей. За девять фестивальных дней зрители прошли, что называется, весь путь развития театрального искусства - от античного мифа (спектакль греческого театра «Омма-студио» «Орфей и Эвридика») до современности. - Впервые фестиваль так широко по географии представлен визитными карточками театров, -подчеркнул, выступая на торжественной церемонии закрытия «Голосов истории», председатель оргкомитета фестиваля, первый заместитель Губернатора области Иван Поздняков. - Отечественные коллективы дали нам возможность почувствовать всю яркость и красоту русских талантов, мы смогли прикоснуться и к искусству зарубежных театров. Впервые гостем фестиваля был актер из далекой Америки Рональд Ренд. Его спектакль назывался «Искусству быть! Гарольд Клур-ман: жизнь, полная страсти». Мне думается, что наш фестиваль - это сконцентрированная человеческая страсть, которую мы переживали в течение этих девяти дней на показанных спектаклях, от любви до ненависти, от разлуки до встречи... За столь интересную «многоголосную» афишу нынешних «Голосов истории» мы были благодарны экспертному совету фестиваля. Между тем, как призналась возглавлявшая его известный театральный критик, председатель экспертного совета национальной премии и фестиваля «Золотая маска» Ирина Холмогорова, сделать это было непросто: многие постановки, претендовавшие на участие в «Голосах истории», оказались ниже всякой критики. Но каждая, показанная нынче в Вологде, нашла своего зрителя. Конечно, в том, что юбилейный фестиваль стал таким масштабным, очень большую роль сыграла мощная финансовая поддержка Министерства культуры Российской Федерации. Нынешние «Голоса истории» запомнятся нам участием в конкурсной программе двух петербургских «китов» отечественного театра - БДТ имени Г.А.Товстоногова с шил-леровской «Марией Стюарт» и Малого драматического театра - Театра Европы, который показал спектакль по пьесе Людмилы Петрушевской «Московский хор». Настоящий мастер-класс дали гости фестиваля -артисты Московского государственного театра им. Евгения Вахтангова Василий Лановой и Евгений Князев. Но истинным открытием фестиваля стали не эти корифеи театрального искусства. Сокровенные струны души затронула работа Коми-Пермяцкого национального драматического театра им. М.Горького «Саня, Ваня, с ними Ри-мас». Странноватое название, театральный коллектив из небольшого уральского города Кудымкара - первоначальный скепсис театральной публики был бы вполне оправдан. Но как же они сыграли, до того нам неизвестные актеры, - историю российской деревни, историю семьи на фоне грозного времени (Великая Отечественная война, первые послевоенные годы) исполнили как негромкую душевную песню, без малейшей фальшивой ноты. Посему приз за тонкость, юмор и сострадательность к человеку в перипетиях нашей истории ими вполне заслужен. Председатель жюри фестиваля Алексей Бартошевич наградил режиссера спектакля Сергея Андреева и своим личным призом. Ящичек с заветной наградой - театральной маской, полученной за раскрытие поэзии чеховской пьесы в системе театра пространственных метафор, достался Ярославу Федори-шину и его коллегам по Львовскому духовному театру «Воскресиння». Их прочтение «Вишневого сада» вызвало, пожалуй, больше всего споров среди поклонников Мельпомены. Но, по мнению Алексея Бартошевича и членов жюри, львовский театр сумел передать скрытую метафорику пьесы, выстроил ту цепь образов, которая в полной мере отвечала духу и смыслу произведения великого драматурга. Правда, председатель Вологодского отделения Союза театральных деятелей России, народный артист Борис Гранатов в компании с классиком «капустного» жанра Вадимом Жуком едко заметили: «Львовские артисты поразили уверенностью в прекрасном знании зрителями чеховской пьесы, спектакль «Вишневый сад» у них уложился в один час». Далее - в стихах: «Текст чеховский знать зрителю нелишне - в спектакле вашем в час созрели вишни. Вот это отношение к классической пьесе! Мы в Вологде поставим так же Украику вашу Лесю». А оценка зрителей и жюри спектакля «Ведо-гонь-театра» (Зеленоград) «На дне», думается, была единодушной. Победитель конкурса предыдущего фестиваля явил прекрасный образец того, как можно «обжить» истори-ко-архитектурное пространство: спектакль игрался в Пятницкой башне Вологодского кремля. Работа режиссера Александра Кузина была удостоена премии имени А.В. Семенова как раз за наиболее успешное освоение средствами театра истори-ко-архитектурной среды. Премию имени А.П. Свободина за наиболее яркое раскрытие средствами театра исторического события получил спектакль Вологодского драматического театра «Эшелон». - Это спектакль, в котором глубоко человечная пьеса Михаила Рощина о страшных, трагических событиях нашей истории естественно вместилась в пространство древнего кремля, - заметил председатель жюри. Среди спектаклей, показанных в закрытом помещении, кроме работы Коми-Пермяцкого национального театра, была отмечена постановка Национального молодежного театра Республики Башкортостан имени Мустая Карима (Уфа) «Ночевала тучка золотая» - спектаклю достался приз жюри за человечность толкования отечественной истории. Призов главы Вологды Евгения Шулепова были удостоены Российский академический Большой драматический театр имени Г.А.Товстоногова со спектаклем «Мария Стюарт» и Малый академический театр - Театр Европы, показавший спектакль «Московский хор». Все участники фестиваля уезжали из Вологды и Череповца, который нынче также принимал артистов, с теплым чувством -наш зритель всегда отличался душевной щедростью - с желанием вновь приехать к нам. А мы вновь будем ждать интересные спектакли, теперь уже XI фестиваля «Голоса истории».
Комментарии (0)