Другие российские города, да и сама Москва, по словам Владимира Валентиновича Воропанова, директора Вологодской областной картинной галереи, в силу разных причин не смогли (или не захотели) провести подобную выставку у себя. «Что же - нам же лучше. Есть повод для гордости за Вологодчину, - говорит Владимир Валентинович. - Уверен, что наши усилия не напрасны». Более того: завтра в Вологде начинается грандиозная Всероссийская научно-практическая конференция, посвящённая проблемам сохранения и развития народных художественных промыслов, в которой примут участие ведущие специалисты в этой области со всей страны. Среди них - Мария Александровна Некрасова, заслуженный деятель искусств России, действительный член Российской академии художеств, доктор искусствоведения, профессор. Мария Александровна всю свою жизнь посвятила изучению, сохранению и развитию народного искусства России. С Вологодчиной Марию Александровну связывает, во-первых, семейная история (её родственники находились здесь в ссылке в печальные годы советских репрессий), а, во-вторых, и в главных, как она сказала, «неискоренимая любовь к Русскому Северу и твёрдое убеждение, что без Русского Севера никогда не узнать Россию по-настоящему». Народное искусство, народная культура, считает профессор, - понятие духовное. Духовный опыт, накопленный нашим народом, и, прежде всего, крестьянством, - вечен. Он передаётся во все следующие пласты культуры, и самое наше высокое, большое искусство не обходится, да и не может обойтись без этого колоссального опыта слаженной жизни. То самое, что Василий Белов назвал «лад» -это красота. Она воплощается в гармонии, в цветении и радости, которыми полыхают цветы на прялке, или краски женского наряда, или в целом свадебном обряде, в песнях, в которых всё с другим слажено, - отсюда берёт начало народная основательность, смекалка, доброта, трудолюбие. Эти качества красивы и гармоничны, они скрепляют народ. А воспитывает их в нас именно народное искусство, считает профессор. Таким образом, если мы заинтересованы в том, чтобы народ страны не потерял своих лучших качеств, необходимо всеми мерами поддерживать то, что эти качества в нас воспитывает - народное искусство. А над народным искусством давно уже, по словам Марии Александровны, нависла опасность. Их даже несколько. Первая - это бедственное положение русской деревни. «Сегодня деревня разорена, -считает профессор Некрасова. - Политика советской власти была направлена на то, чтобы сломать в деревне традиционную культуру, связанную с верой, с Церковью. Как истреблялась вера, так же истреблялась и народная традиция. Это трагический факт нашей истории. Народные мастера, люди, которые всеми силами старались, чтобы искусство не умерло, чтобы сохранялась преемственность, то есть те, в которых душа народа была живой и действенной, попадали в советское время под графу «тунеядец»! Они, мол, ничего не делали, ничем не занимались, да ещё и деньги за свои «поделки» получить пытались! И это - благодарность «народной» власти мастерам за сохранение подлинных народных традиций, а, следовательно, и самого народа...» Вторая - не менее существенная опасность - это, говорит Мария Некрасова, «сугубо потребительское отношение к народному творчеству людей, видящих в нём только очередной источник обогащения. Тоже, кстати, наследие советских времён: тогда народные промыслы или были уничтожены, или же превратились в промышленное производство с его плановой гонкой валовой продукции. Сейчас практически то же: многим предпринимателям важен лишь « вал продукции», её количество. О качестве, об идее, о вдохновении, с которым мастер должен был бы делать своё произведение, речи уже нет. Не может быть создание шедевров народного искусства «поставлено на поток» - тогда это не созидание, а профанация и опошление. Потребительское отношение к народному творчеству, а, значит, и к народу вообще -страшная опасность для страны». Сейчас, по словам Марии Александровны, ситуация трагическая: «Новый этап в жизни народных промыслов для многих, если не сказать большинства предприятий традиционных народных промыслов, обернулся тяжелейшим кризисом. Так, рухнул гжельский гигант ЗАО « Объединение Гжель» с несколькими отделениями и непрерывной системой образования от детского сада до вуза. Временно поднявшийся спрос на гжельские изделия породил массовые подделки, в которых утрачивалась школа традиции, нарушалась технология. Искусство федоскинского лакового письма также под угрозой: деятельность Федоскинской фабрики миниатюрной живописи протекает изолированно от творчества ведущих художников. Тем самым рвётся преемственность традиции, утрачивается профессиональное мастерство. Тревожные сигналы уже давно идут от вологодского предприятия художественного кружева «Снежинка». Предприятия народных промыслов разоряются, банкротятся, продаются...» То же самое можно сказать и о музеях. Мария Александровна бьёт тревогу: «Это трагедия: у нас в Москве, в Ле-онтьевском переулке был прекрасный Музей народного искусства, основанный ещё задолго до революции. Здание специально для этого музея было построено меценатом Морозовым. Там потрясающая коллекция народного искусства, крестьянского искусства - до 120 тысяч экспонатов. Теперь этот дом отняли. Музей там и раньше существовал уже в сокращённом виде - экспозиция размещалась только в двух залах, а весь дом занимало Министерство бытового обслуживания. Сегодня отобрали и эти две комнаты, и всё здание отдали ансамблю «Берёзка». Коллекцию передали во Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, но там нет помещения, чтобы развернуть экспозицию, и все вещи лежат под спудом, портятся». Не только в столице мы наблюдаем такую печальную картину, когда в жертву сиюминутной прибыли приносится возможность воспитания последующих поколений в традициях подлинной красоты и культуры. Так, Мария Некрасова побывала в Бело-зерске, который, по её словам, является одной из жемчужин Русского Севера, где есть практически неограниченное пространство для развития настоящего народного творчества. «В Белозерске есть и инициативные, болеющие душой за своё дело люди, но их инициатива наталкивается на стену безучастности и пренебрежения. У сотрудников Белозерского историко-художественного музея много хороших планов и намерений, но как они смогут их осуществить, если, по их словам, у них отнимают само здание художественного отдела, передают его какому-то банку, а их самих выселяют?!» И, наконец, ещё одна угроза - это катастрофическое незнание собственной культуры. «Народная культура? Это -всякие там матрёшки-валенки-частушки? Нет, лично Я интересуюсь настоящей культурой», - наверное, подобные слова многие из нас слышали по многу раз. Не только катастрофическое незнание культуры собственного народа, но и нежелание узнать его, стать ближе его богатейшей культуре, мелочное презрение к «этому народу» «этой стране» - вот незавидный удел нищих сердцем и разумом «об-разованцев». А те люди, которые действительно переживали за страну и народ, считали, что народное искусство развивать необходимо. Мария Некрасова говорит: «Есть одно учебное заведение, которое меня очень радует, - Школа народного искусства в Санкт-Петербурге, выросшая на традициях Школы Императрицы Александры Фёдоровны. Императрица уже перед войной понимала, что нужно поддерживать и укреплять именно традиционную народную культуру и создала эту школу. Сейчас эта школа носит её имя. Здесь осуществляются очень интересные проекты, которые развиваются из года в год, внедряют новые методы, стараются давать практические знания, навыки ремесла в синтезе с духовной культурой. Я думаю, эта школа должна быть более известной, чтобы её методами, её системой могли воспользоваться и другие учебные заведения. Дети, которые здесь учатся, совершенно не похожи на обычных школьников. Сейчас наши дети в большинстве случаев воспитаны на телевизионной рекламе, на каких-то страшных, разрушающих человеческую душу телепередачах, а у этих ребят из Школы народного искусства совсем другое, творческое мышление. Ведь ребёнок в самую лучшую пору своего детства впитывает всё, и нужно направить его в правильное русло - к созиданию, к творчеству». Думается, если императрица Александра Фёдоровна считала государственно важным воспитывать детей России в системе подлинных ценностей русского народа, то это её убеждение может послужить хорошим примером и для нынешних руководителей - как страны, так и её регионов. И всё же, хотя положение народных художественных промыслов в сегодняшней России лёгким назвать невозможно, Мария Александровна предпочитает не унывать: «Нам нельзя опускать руки. Всё равно многое зависит от нас самих, от нашего общего состояния, нашего мировоззрения. Мы должны видеть не только плохое, но должны видеть и хорошее, быть благодарными за то, что оно есть. Нам необходимо и самим создавать это хорошее, формировать каждый на своём месте. Недопустимо сидеть сложа руки! Например, когда Москва была уже почти захвачена немецкими войсками, можно было запаниковать, впасть в смертельное уныние и действительно проиграть. Но, слава Богу, нам удалось переломить кажущееся безысходным положение - не только Москву отстояли, но и выиграли всю войну, освободив при этом Европу. Кто-то, конечно, думал тогда только о себе, но другие защитили страну. Точно так же и мы должны защищать свою страну, свои ценности - ведь война сейчас тоже идёт, только другими методами. Нам есть, что защищать: вечные ценности народного искусства не исчезают во времени. Воплощаясь в живой художественный образ, они возвращаются в народную память. Кроме того, возрождение народной культуры теснейшим образом связано и с возвращением народа в Церковь. Поэтому, видя это стремление людей к Богу, будучи убеждённой в том, что настоящее народное искусство, народное творчество является именно духовным, я не теряю надежды на то, что возрождение состоится».
Комментарии (0)