Наш земляк Аскольд Кузьминский создал бренды Петербурга, знакомые миллионам людей
1584
Известный график и дизайнер Аскольд Кузьминский (1938 - 2005) внес огромный вклад в формирование художественной и культурной атмосферы Санкт-Петербурга. Его работы стали узнаваемыми брендами города на Неве. Но мало кто знает, что Аскольд Иванович - наш земляк, которого многое связывало с Бабушкинским и Грязовецким районами.
Эстетика линий
Именно Аскольд Кузьминский создал эмблемы петербургского метро (букву «М») и гастронома «Елисеевский». А в 1995 году им была завершена полуторагодовая работа над логотипом Государственного Эрмитажа - его можно увидеть на афишах, книгах и альбомах, издаваемых музеем, на входных билетах. Кто бы мог подумать, что автором этих брендов, узнаваемых миллионами людей, станет скромный вологодский паренек.
Аскольд родился в селе Рослятино Бабушкинского района. Школу закончил в Грязовце. Его мать преподавала русский язык и литературу в школе для детей с нарушенным слухом, отец возглавлял школьное образование в Грязовецком районе, а потом был директором школы-интерната для слепых и слабовидящих детей, учил их истории.
Еще школьником Аскольд начал рисовать. Возможно, родители хотели, чтобы он продолжил их преподавательское дело, имея серебряную медаль, и после школы Аскольд поступил на физический факультет Вологодского пединститута. Но вскоре, в 1958-м, он уехал учиться в Ленинградское художественно-графическое училище.
В 1963 году Кузьминский начал работать в Ленинградском институте дизайна. Там он стал ведущим специалистом, выполнил свыше 200 дизайн-проектов и получил 38 авторских свидетельств. Его работы экспонировались в Ленинграде, Москве, Штутгарте, Загребе, Бомбее, Будапеште.
Кузьминский был энциклопедически образованным в области графики. Уже в первой половине 1960-х он говорил об эстетике линии, о том, как через ее восприятие зритель формирует образ изображаемого предмета. Он шел к своей графике - не статичной, не обремененной деталями, призывающей зрителя к сотворчеству.
Философия графики
В начале 1990-х количество государственных дизайн-проектов резко сократилось, постоянной работы не стало. Своей мастерской у Кузьминского не было, он работал дома. Семья: Оля, Аскольд и их сын Константин жили в коммуналке на тихой Кавалергардской улице вблизи Таврического сада.
Аскольд брался за многое. Разрабатывал фирменный графический стиль для организаций Петербурга, был главным художником Театрального музея в Санкт-Петербурге, выполнял заказы для телепередачи «Пятое колесо», делал плакаты, афиши, каталоги, упаковку для чая.
Две его работы в области книжной графики: иллюстрации к двухтомнику сочинений Эдгара По и книге Даниила Гранина «Вечера с Петром Великим» - особенно интересны. В них отражена творческая философия художника, его уникальный стиль и собственная техника работы.
Интересна его иллюстрация к новелле Эдгара По «Колодец и маятник». Напомню ее фабулу: приговоренного к смертной казни держат в камере со сжимающимися железными стенами, он привязан к скамье, и над ним раскачивается медленно опускающийся маятник-нож. Выдержка и вовремя пришедшая помощь спасают заключенного, однако на картинке отражен момент ужаса человека, который понимает, что через минуту-другую наступят мучения и смерть.
Здесь нарушена одна из культурных традиций: белое пространство олицетворяет зло, это давление на человека, он почти расплющен; а черная мышь - добро. Она перекусила ремень, которым был связан несчастный.
Печальные брови Ахматовой
Есть в наследии Аскольда Кузьминского и работы иного плана, утонченные и загадочные. Летом 2012-го в Петербурге в музее Анны Ахматовой проходила выставка ее портретов. Открывалась она графическим портретом, нарисованным Амедео Модильяни. Также были представлены изображения поэтессы, созданные Николаем Тырсой, Владимиром Фаворским, Аскольдом Кузьминским, Гавриилом Гликманом. Кузьминский здесь - в ряду выдающихся художников.
Несколькими линиями Кузьминский создал оригинальный портрет Ахматовой, где соединены классические образы поэта, восходящие к Модильяни и Натану Альтману.
Так случилось, что мы с сестрой учились в одной школе с Анной Каминской, внучкой известного историка искусств Николая Николаевича Пунина, мужа Анны Ахматовой. Потом моя сестра и Аня учились на искусствоведческом факультете Академии художеств, и Аня познакомила ее с Аскольдом - другом ее будущего мужа, художника Леонида Зыкова. Эта дружба пройдет через всю нашу жизнь и многое в ней будет согрето воспоминаниями о встречах в Комарове на даче Ахматовой, которая в ее стихах помечена как «Будка».
Аскольд вспоминал о его знакомстве с Ахматовой: «1961 год. Комарово. Идем мимо магазина, рынка, выходим на улицу, ведущую к Щучьему озеру. Именно здесь Анюта познакомила меня с Ольгой Докторовой, моей судьбой на всю жизнь. Вот и «Будка»... С крылечка величественно спускается дама в китайском халате с рукавами-крыльями.
- Ахматова, - шепчет Каминская. Робко подхожу. Анюта знакомит.
- Это Аскольд.
- А отчество? - интересуется Анна Андреевна.
- Иванович, - дрожит мой голос.
- Может быть... Лучше, чем Роберт Иванович, - это ужасно. Поэт обязан был сменить имя. Вы знаете, о ком я говорю?
Стало как-то легко... Все пошли пить чай».
Это история из книжки Кузьминского «Memoire».
«С 1956 года Ахматова проводила лето, а иногда и осень в Комарове, - пишет в предисловии к ней Ирина Николаевна Пунина, мама Анны Каминской. - Дел и забот там хватало на всех, говорила она с хитринкой, особенно когда с 1962-1963 года поток посетителей стал расти в геометрической прогрессии. Аня Каминская и «сопровождающие ее лица» - как назвала ее друзей Анна Андреевна в одном из писем - часто бывали в Комарове. Они много помогали по хозяйству, привозили из Зеленогорска дрова, растапливали дачу перед приездом хозяйки... По вечерам разжигали костер рядом с «лесной корягой», принесенной Каминской и Варварой Сперанской из леса.
Анна Андреевна с видимым удовольствием участвовала в молодежных развлечениях, особенно в сидении у костра и чистке грибов. Среди друзей Каминской был и Аскольд Кузьминский, в то время студент Художественно-графического училища...»
Приведу рассказ Кузьминского о рождении в 1965 году его рисунка Ахматовой: «Анна Андреевна как-то сказала, что ей надоели во всех изданиях одни и те же ее портреты (Альтман, Анненков). Нет ли новых, молодых дарований?
Накануне мне был подарен «Реквием» (в машинописном варианте), я переплел его и на обложке нарисовал портрет автора. На следующий день принес свое творение. Анна Андреевна долго рассматривала:
- Пожалуй, подпишу Вам «Реквием», хотя никогда этого не делала. И этот портрет пригодится. И эти печальные брови».
Потом Ахматова уехала в Англию, потом в Москву, потом Анны Андреевны не стало...»
Заметная часть «Memoire» рассказывает о похоронах Ахматовой 10 марта 1966 года. Они включали в себя многолюдную панихиду в Никольском соборе, гражданскую панихиду в Доме писателя и погребение на кладбище в Комарове.
«... ближе к алтарю в Соборе Николы Морского стоял гроб. Мы сдерживали толпу, сцепившись руками. Рядом со мною были Боря Докторов и Леня Зыков. Напор особенно мощным был до начала панихиды. Мы создали живой коридор - люди хоть как-то могли подойти к гробу, возложить цветы... Перед выносом тела все затихли, расступились. Многие поехали на панихиду в Дом писателя. Мы же - в Комарово, готовить поминки. Женщины накрывали на стол, мужчины пошли на кладбище. Ждали Анну Андреевну Ахматову... Уже темнело. Несли гроб и крест. Я и Андрей Львович Пунин шли с венком впереди процессии. Помню впервые увиденных мною Сергея Михалкова и Арсения Тарковского. Когда выступал Тарковский - плакал...»
Легенды Грязовца
Еще одна книга Аскольда Кузьминского - о городе, в котором прошли его детство и юность, - «Легенды и были города Грязовца». Кузьминский - ее автор и иллюстратор. Книга познавательна и по-доброму иронична, в ней рассказывается об исторических фактах и легендах о Грязовце.
То обстоятельство, что Грязовец расположен на московской дороге, позволило Кузьминскому, соединив правду и вымысел, привести в городок Петра I и Екатерину Великую, Александра I и Наполеона, и, конечно же, А. С. Пушкина.
Но центральной фигурой он сделал поэта Василия Ивановича Сиротина, родившегося в Грязовце и прожившего трагическую, скитальческую жизнь. Самое известное его стихотворение - «Улица, улица, ты, брат, пьяна». Кузьминский посвятил Сиротину триптих: по бесконечной дороге идет усталый путник...
Незадолго до смерти Аскольд Кузьминский составил первую книгу Сиротина. В нее включены автобиографическая поэма «Исповедь», стихотворения, биографические материалы о Сиротине и свыше 20 иллюстраций Кузьминского.
P. S. Автор благодарит К. А. Кузьминского за консультации при работе над очерком о его отце.
Комментарии (0)